Elvis Schoenberg's Orchestre Surreal - It's Alive! (2004)

Conjunto el cual no vale la pena perder tiempo leyendo y es mejor pasar a disfrutar del excelente trabajo que realizan. Mas una breve introducción a su obra no puede faltar.
Elvis Schoenberg's Orchestre Surreal es, como su nombre lo denota elocuentemente, una numerosa orquesta que combina todo tipo de recursos. No se limitan a lo musical, ya que su puesta en escena en vivo y teatralización son parte fundamental de lo que hacen.
En "It's Alive!" encontramos una gran mezcla de distintos temas reconocidos de la música popular con piezas clásicas de renombre y reconocimiento, todo bajo una atmósfera de humor, crítica y política. De todas formas la música no se limita a eso. En realidad, nada en este álbum tiene límites. Jazz, ritmos caribeños, sonidos orientales, funk, rock, opera, etc. Literalmente tiene de todo, y con transiciones espontáneas y bien logradas.
Sin dudas algo fuera de lo común y con mucho atractivo, aunque lo ecléctico y disparatado que es puede resultar al principio difícil de digerir para alguno. Una genialidad igualmente.

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沼泽 - 1911 (2011)

沼泽, Zhao Ze, o The Swamp, es una banda china de Post-Rock con una propuesta original en la escena y un sonido particular, al menos para nosotros los occidentales.
La idea que traen es nada más ni nada menos que una combinación del Post-Rock ya tan conocido, cortinas de guitarra, crescendos, y una gran carga sentimental, con un sonido más propio de China, un aporte folklorico podría decirse, donde el Guqin es el encargado plasmar ese aporte cultural en música. "1911" resultó ser el primer álbum de estas características que escucho y  el cual resultó ser una agradable sorpresa y captar la atención inmediatamente.
Música muy recomendada y de mucho potencial.

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Dirty Three - Ocean Songs (1998)

"Ocean Songs" es una obra idónea para llevar a cabo un trabajo de introspección y sumergirse en la melancolía y calidez de esta música.

No hay críticas al trabajo realizado por cada uno de los miembros, la armonía existente entre cada instrumento es tal que llega casi al punto de la perfección. Sin embargo no puedo dejar de manifestar mi preferencia por el violín, dotándo de cierta sentimentalidad especial a la música.
Un Post-Rock bien cuidado y plagado de detalles, hecho por una banda que supo encontrar su sonido propio en un género atractivo aunque repetitivo a veces.

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Gwendal - A Vos Désirs (1976)

De música que evoca melancolía y bienestar, la gente de Gwendal se las arregla para entrar con facilidad en la cabeza de uno y no irse más. Aunque tal vez sí sea cierto que estas son más bien características de la música que realizan, ellos las aprovechan al máximo y son un perfecto canal para hacerlas fluir hacia nosotros.

Si bien esta banda se destaca en lo que a hacer música Celta se refiere, lo que hace su propuesta aún más interesante y seductora es la alquimia que llevan a cabo a la hora de la producción. La incorporación de elementos del Rock Progresivo y Jazz enriquecen su obra y le aportan un valor singular.
Desempolvar y re-descubrir este tipo de artistas resulta en una sorpresa de lo más agradable que seguramente ustedes encontrarán así también.

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Heldon - Stand By (1979)

La rama del Progresivo a la que nadie le da bola, el Progresivo Electrónico, ha conseguido ya desde hace tiempo hacerse su buen lugar en mi colección, y así como toda la música que me gusta en general, trato de evangelizar hacerla conocer, difundirla, promocionarla, etcétera, etcétera. Mas pobres son los resultados la mayoría de las veces. Pareciera ser que al "progger" común le atrae lo más "convencional" después de todo, lo cual de todas formas no es un juicio, sólo una observación. Aún así no cesaré en mi intento, y con el afán de acercar a estos melómanos este tipo de música tan interesante, es que les traigo paz, amor, banderitas de colores, y Heldon.

Heldon no es tanto una banda sino más bien el proyecto de Richard Pinhas, talentoso guitarrista, que fue contando con la colaboración de algún que otro humilde músico de la escena, y con los que fue sacando los discos bajo el nombre de Heldon. Habiendo considerado todo esto, les paso a comentar qué hacen este señor y sus amigotes.

Si bien esto es Progresivo Electrónico, obviamente no se puede encasillar y ni enjaular al arte, y así como tal, se permiten licencias y alteraciones que no enojan a nadie, por suerte. Burdamente, es Tangerine Dream con algunos solos de guitarra y una conexión bastante más concreta con el Rock. Es decir, las atmósferas cuidadas, los pasajes ambientas con lento desarrollo, la predominancia de sintetizadores y teclados, el jugueteo y la experimentación, todos están y son protagonistas. Pero, para suerte de algunos se podría decir, hay "interrupciones" de guitarra y momentos donde ella es la protagonista, que claramente le dan un viraje hacia el Rock Progresivo, haciéndolo más digerible para algunos.

Todo dicho, este trabajo no solo es un buen trabajo de Progresivo Electrónico sino una puerta al género para aquellos que joyas como Phaedra, Rubycon o Mirage resultaron, tal vez interesantes, pero aburridas y/o muy abstractas, y necesitan un poco más de consistencia.

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Novalis - Novalis (1975)

Paralelamente al movimiento Krautrock en Alemania, el cual se reconoce más por  un conjunto de ideas, con la experimentación a la cabeza, que por un sonido homogéneo, se desarrollo en ese país lo que se podría denominar como otra corriente de su Rock Progresivo, una mezcla interesante entre lo Sinfónico y lo Space. Si bien esas corrientes parecen ser más características de Inglaterra y Francia, los grupos alemanes no solo se nutrieron de la música de sus vecinos, sino que también encontraron un sonido más propio, con otras cualidades, y aportaron a otra faceta del Rock Progresivo. Eloy resulta ser ícono de esta corriente, siendo la ilustración perfecta de todas estas palabras. Pero no es la única, obviamente. Y acá es donde entra Novalis.

En parte emulando el sonido de este movimiento, en parte desarrollando el sonido propio, Novalis, más sinfónicos que espaciales, aplican la receta de la época, con variados y extensos solos de guitarra y sintetizadores bastante llamativos. Seguramente el sonido de la banda no sea una novedad, así que es bastante simple definirse por ellos. Aun así el sonido no deja de ser interesante.

Con atrapantes secciones instrumentales y una voz que a veces no termina de adaptarse, Novalis resulta en un balance positivo con muchos elementos para apreciar.

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Magni Animi Viri - Heroes Temporis (2007)

Opera Rock de tintes épicos, lamentablemente subestimada y no muy conocida, inclusive en el (no realmente) angosto mundo del prog, donde esta obra encaja perfecto.
Como podrán imaginarse, un trabajo como este cuenta con todo un lujo de músicos y producción, satisfaciendo holgadamente las expectativas de uno. El juego entre las voces potentes y dulces entre los intérpretes masculino y femenino, el costado épico y orquestal aportado por la impecable Orquesta Sinfónica Búlgara, y el agregado de Metal Progresivo/Sinfónico con la guitarra virtuosa de Marco Sfogli a la cabeza forman los pilares de este tan atractivo álbum, plagado de momentos cautivantes. Como punto en contra, y más una apreciación personal, encuentro la falta de conexión, coherencia, en algunos momentos del álbum y entre algunos temas. A veces los cambios entre tema y tema son muy crudos y lo desconectan a uno de la trama.
Un disco con mucha tela para cortar, que más que perder tiempo leyendo sobre él conviene escucharlo y apreciar toda su virtud.

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The Spirit Of Atlanta - The Burning Of Atlanta (1973)

Banda sonora de una película que no fue, pero que igualmente Buddah Records decidió publicar para que algún día pueda aparecer acá.
Grandes músicos conformaron la banda que le dio vida a este álbum riquísimo en Funk, y al que no me estremezco (?) en calificar como uno de los mejores de ese año.
Bastante conducido por la guitarra y el Wah-Wah, el sonido fresco y edificante de este álbum se compone de una elegante cooperación entre los bronces, vientos, cuerdas, bajo, batería, bongos, voces y coros (entre otros). Como resultado, Funk y Soul carismático que no da descanso en cortos 45 minutos.
Música de series de detectives para chuparse las yemas (?).

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Spiritualized - Ladies And Gentlemen We Are Floating in Space (1997)

Otro ícono de la música y de una escena, la banda resurgida de lo que era Spacemen 3 supo conseguir en "Ladies And Gentlemen We Are Floating in Space" su mayor éxito (para muchos al menos).

Resulta hermoso de este trabajo la gran confluencia de diversos estilos, tanto Gospel como Space Rock y Shoegaze, conviviendo en total armonía y llenando de color la música de Spiritualized. Las "paredes de sonido" resultan protagonistas en una obra como esta, onde absorver, abstraer al oyente parece ser la meta. Aún así el álbum no se limita a los viajes característicos de la música de los 60, sino que se extiende mediante la heterogeneidad. Cuidado y detallista o más convencional con un "sonido de radio", el disco alcanza varios niveles que lo hacen tanto complejo como fácil y muy disfrutable de escuchar, razón por la que puede ser bienvenido a la colección de cualquiera.

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Lajkó Félix - Lajkó Félix És Zenekara (1997)

Lajkó Félix es de esas figuritas difíciles de conseguir que te llenan de satisfacción cuando las encontrás. Aunque más que buscarlo, me topé con él, no falta verdad a lo que digo y aparte así se alarga el comentario sobre el disco.
Nacido en la ex Yugoslavia (Serbia actualmente), y de padres húngaros, Lajkó Félix es un violín endemoniado que arrastra con sí una muy amplia paleta de sonidos balcánicos que son todo un regocijo para los oídos. Resulta burdo y mezquino encasillarlo meramente en música "Folk", pero realmente no conozco ni encuentro distintos calificativos para adjudicarle a esta música. Sin embargo la música cumple perfectamente el trabajo de describirse a sí misma, por lo que no hacen falta más palabras para esto, solo escucharlo.
Interesante y atractiva como pocas, esta hermosa obra es un perfecto paseo en violín por el folklore de la península balcánica, con sonidos de los más cautivante, e incluso alguna cercanía al tango. Un álbum muy recomendado.

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